Pular para o conteúdo principal

Taylor Swift, 'Speak Now'


 
As pessoas gostam de se fixar em jovens como a Taylor Swift, como se dissessem, "sim, ela realmente é muito boa para uma garota desta idade". Mas isso implora uma pergunta: onde estão as pessoas mais velhas e experientes que supostamente fariam discos melhores de música pop que Taylor Swift? Não existem sequer uma pessoa. Em apenas quatro anos, esta jovem de Nashville, de 20 anos colocou seu nome nesta ordem de grandes e inteligentes músicas lançadas por qualquer pessoa no pop, rock ou country.  
 
O terceiro álbum de Swift, Speak Now, é duas vezes tão boa quanto Fearless (2008), que foi duas vezes tão boa quanto a sua estréia de 2006. Estas 14 faixas narram as esperanças e os sonhos de uma garota louca de uma pequena cidade, e Swift escreveu todas sozinha. (Ela também co-produziu Speak Now com Nathan Chapman, que supervisionou os dois primeiros álbuns de Swift). Swift poderia ser de Nashville que sabe de tudo em fazer grandes sucessos, mas ela é também, uma romântica, delicada e melodramática. Então, ela está em uma classe por si mesma quando se trata de transformar as suas turbulências românticas em grandes canções. Nesse ponto, ela é como uma Morrissey feminino, excepcionalmente com um lapis de olho. Grande comparação!
 
Swift dá um passo para a vida adulta com Speak Now – ela aspira claramente ao mercado da mãe divorciada onde as estrelas do country fazem a maior parte do seus negócios, deslizando detalhes mais crescidos em suas histórias de amor. É muito manso para os padrões do country nas rádios, mas ainda é estranho ouvir T-Sweezy cantar versos como "Nas minhas coisas, há uma gaveta no seu lugar". Às vezes, você pode até dizer as coisas contidas em filmes, principalmente em músicas que carregam nomes de longas, como em "Dear John", "The Story of Us" e "Enchanted".
 
Em canções como "Mine" e "Sparks Fly", ou baladas como "Back to December" e "Enchanted", a voz de Swift não soa afetada o suficiente para mascarar como magistral, se tornando em uma grande cantora; ela abaixa a voz para as linhas musicais como uma menina tímida tentando falar de maneira difícil. Confira a forma como ela toca fora o "Você cuida de um rebelde e deixa de cuidar a filha de um homem".
 
Speak Now culmina com "Long Live", uma forma absurda de um hino de baile com toda a sonoridade épica ao estilo das Ronettes e das Shirelles, além de um gancho de guitarra de "Hysteria", do Def Leppard. Swift canta como se fosse coroado rei e rainha de uma festa. Nada seria melhor que isso. É o tipo de música de festa que só poderia vir de uma artista que escolheu passar seus anos de escola em um ônibus de turnê. No entanto, quando Swift canta, caramba, você não acredita no que ela canta.
 
 Por Leonardo Pereira

Comentários

Postagens mais visitadas deste blog

The Velvet Underground: Discografia Comentada

Qual foi a banda americana que mais influenciou os futuros grupos de rock britânicos? E quem foi a banda americana mais odiada em sua época e reconhecida como clássica nas décadas seguintes? É óbvio que é o Velvet Underground. Formado em 1964 por Lou Reed, John Cale, Sterling Morrison e Angus MacLise, o grupo ficou conhecido pelo seu som pessoal e visionário, nas quais, com as composições sujas de Reed falando de drogas e diversos problemas sociais, o Velvet influenciaria outros artistas de características parecidas. Em apenas cinco álbuns de estúdio, o Velvet deixou seu legado, que acabou se tornando grandioso por antecipar fatores que o punk-rock, a new-wave e as bandas britânicas dos anos 80 – como o Echo & the Bunnymen, The Jesus & Mary Chain, The Smiths e outros – passariam a adotar, tornando o Velvet Underground em um grande mito do rock & roll. O Velvet foi o grupo mais anticomercial de sua época, mas sua música se tornou em uma grande len...

Queen: Discografia Comentada

Com o fim dos anos 1960 e muitas dúvidas sobre o que estaria sendo guardado para o rock & roll, os Beatles haviam lançado seu último disco, Let It Be (1970), e depois romperam para seguirem carreiras solo. O que esperar pela nova década que chegara com tudo? A Grã-Bretanha viveu um período de reformulação de sua música, e essa mudança foi radical. Gêneros como o glam-rock e o rock progressivo cresciam com intensidade na terra da Rainha, enquanto que os Stones já haviam se considerado a maior banda de rock do mundo inteiro, mas era da geração passada de grandes artistas britânicos como o Who, Beatles e etc.  Inovadores, extravagantes, gêniais, criativos e grandiosos, foi assim que o Queen conquistou o mundo, na base do otimismo. Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor e John Deacon lutaram contra a imprensa da música para conseguirem o que tanto sonhavam: serem famosos. No início da década de 1970, a banda ainda com uma sonoridade altamente influenciada pelo Led Zepp...

Soda Stereo: Discografia Comentada

  O rock argentino – chamado de "El Rock Nacional" por lá – encontrou o seu ápice na década de 1980: problemas políticos estavam envolvidos e os artistas da época estavam insatisfeitos com a condição de seu país na economia e na Guerra das Malvinas. Para piorar, o povo estava sendo enganado pelo general Leopoldo Fortunato Galtieri, que afirmava que a Argentina havia ganho a batalha. Depois de descoberto a mentira, o povo e os músicos da época se voltaram contra Galtieri, que no final das contas, teve que renunciar e sair da Casa Rosada (sede do governo argentino). Foi a partir desse exato momento que o rock dentro da República Argentina começou a ser ouvido e venerado de tal forma que hoje é comparado a paises como Inglaterra e Estados Unidos, onde o rock sempre foi bem afirmado e considerado como arte cultural.  Nesse exato momento, quando o rock começou a reformular seu estilo e ganhar um gênero que se aproximasse da conhecida "música de protesto", e...